手冢治蟲先生

《鐵臂阿童木》

《花仙子》

《聰明的一休》

還記得“我要代表月亮消滅你”嗎？一句經(jīng)典的臺詞，勾起了我們多少童年的回憶。

中國70年代末普及電視機時，引進了一大批日本的動畫片，例如《花仙子》《圣斗士星矢》《聰明的一休》《機器貓》《美少女戰(zhàn)士》等等，還有各種小本的日本少年熱血漫畫，少女純情漫畫，大家在校園里來回傳閱，日本動漫里面出現(xiàn)的大眼睛妹妹，長腿哥哥風(fēng)靡了那個時代。

那個時候日本動畫片和漫畫產(chǎn)品就開始大量流入中國市場，這些產(chǎn)品讓我們開始迷戀上了日本動漫，自然這樣的動漫產(chǎn)品會影響到我們當時的學(xué)習(xí)主業(yè)，因為日本動畫片漫畫有著特有的張力和感染力，甚至于人們單獨為日本動畫片創(chuàng)造出一個英文單詞：anime。

他們給七八十年代后出生的人們留下了多么絢爛豐富的童年回憶??！

日本動畫和漫畫產(chǎn)業(yè)這么發(fā)達和具有感染力，很多人就會奇怪，動畫產(chǎn)業(yè)源于美國，對于亞洲來講，動漫產(chǎn)業(yè)實屬舶來品。而日本是如何將動漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展得如此壯大，并且把其他亞洲國家遠遠甩于身后的呢？

愛蟲的“蟲先生”——手冢治蟲

早在1918年開始，日本就開始制作“桃太郎”這部動畫電影了，在當時影響了很多觀眾，其中就有號稱“日本新世紀漫畫之父”的手冢治蟲。

手冢治蟲先生從小喜愛畫漫畫，喜歡昆蟲，所以他的名字中還有一個“蟲”字。

50年代，手冢治蟲先生的漫畫連載開始發(fā)表，那個時候還是針對小朋友的漫畫——四格漫畫和傳統(tǒng)長篇漫畫，深愛小朋友們喜歡。手冢治蟲先生的漫畫總是被搶購一空，他一度被稱作“赤本漫畫之王”。

正是這個當時的“赤本漫畫之王”手冢治蟲，完全不滿足于兒童四格漫畫的頂峰，他作出了開創(chuàng)日本漫畫新紀元的兩項堪稱偉大的創(chuàng)舉。

第一，是將電影分鏡頭的概念運用到平面漫畫中去。在手冢治蟲先生創(chuàng)新之前的日本漫畫，每個畫面都是以觀眾站在觀眾席上觀看舞臺劇的角度來構(gòu)成的，角度平穩(wěn)，構(gòu)圖保守，而且畫面中的人物總是被從頭畫到腳，構(gòu)圖完整卻缺乏視覺沖擊力，就好像我們中國從前的連環(huán)繪畫一樣。

而手冢治蟲先生覺得電影可以分鏡頭，漫畫為什么不可以呢？

所以他借用電影拍攝的手法，如廣角、俯視、特寫等來表現(xiàn)漫畫畫面，從而讓凝固的畫面像電影般有活動的感覺，讓畫面更有沖擊力和節(jié)奏感，更加吸引人，所以說手冢治蟲先生是新世紀漫畫之父，一點不假！

第二，將漫畫的內(nèi)容從單一的抖包袱逗笑觀眾變成了多元的內(nèi)容。

從前的漫畫總是在故事的最后搞些噱頭，逗人發(fā)笑，我們在很多四格漫畫中可以看到這樣的講故事結(jié)構(gòu)。

但是手冢治蟲先生認為，漫畫就是講故事，既然是故事，就應(yīng)該內(nèi)容豐富，講人生的悲歡離合，不再僅僅單一地做happy ending式的大結(jié)局。

這樣的漫畫經(jīng)過手冢治蟲先生的改良之后，自然和從前的漫畫大不相同，具有沖擊力、節(jié)奏感，極富感情，非常吸引人尤其是年輕人，手冢治蟲的漫畫很快風(fēng)靡日本。

令人無奈的漫畫驅(qū)逐運動

但是這樣讓青少年迷戀的漫畫很快顯示出了它的弊端，影響到了青少年的學(xué)習(xí)，所以在1956年前后，在日本以文化人團體為中心，開始了一場漫畫驅(qū)逐運動。很多家長認為學(xué)生看了漫畫，不喜歡看文學(xué)作品，妨礙了學(xué)習(xí)。

當然這是有原因的。年輕的讀者們正值青春年少，熱血沸騰，而當時的兒童文學(xué)作品節(jié)奏緩慢，不能給青少年刺激的感覺，但是漫畫正好有這一特長，并且畫面直觀容易接受，所以青少年更喜歡看漫畫而放棄文學(xué)作品。

以手冢治蟲為首的漫畫家們發(fā)現(xiàn)了這一問題，便開始在漫畫本身的文學(xué)性上下功夫。手冢治蟲說：“今后，即使在文學(xué)性的內(nèi)容方面，也一定會出現(xiàn)和兒童文學(xué)相比肩的兒童漫畫?！?/p>

在漫畫家們的努力下，以手冢治蟲先生為中心的故事漫畫作為“少兒的文化”最終得到了日本社會的認可。又過了20年，漫畫成為了成人也喜愛的一種文化。

在那些年日本的漫畫跨進了一個新紀元，讓漫畫有了沖擊力，讓全日本都接受了手冢治蟲先生所創(chuàng)新出來的漫畫語言。

羽翼逐漸豐滿的日本動漫

70年代，電視機在日本的大量普及，對日本電影市場是一個非常大的打擊，東映開始擺脫單一的迪士尼式的動畫片制作，而開始進攻電視動畫市場。

在這個時期，手冢治蟲先生的蟲制作動畫公司的破產(chǎn)，卻促進了更多的動畫人員成立了更多的動畫公司，所以促使更多青年動畫人員以成為動畫導(dǎo)演為奮斗目標。

于是動畫市場上出現(xiàn)了豐富多樣的類型，迎來了日本的動畫發(fā)展黃金期三階段：第一黃金期是自1974年《宇宙戰(zhàn)艦》上演至1982年為止。此后很多科幻類的動畫片和漫畫相繼產(chǎn)生，并且劇情復(fù)雜，有完整的世界觀和有深度的文學(xué)性，讓日本動漫別開生面；第二黃金期自1982年《超時空要塞》（MACROSS）上演至1987年為止，這個時期由于人們追求視覺享受成為風(fēng)潮，因此動畫畫技力求突破。日本動畫發(fā)展至本時期結(jié)束時（1987年），劇情、內(nèi)容、畫技皆已達到極高的水準；第三黃金期自1987年到90年代初。動畫在這個時期步入成熟，出現(xiàn)數(shù)部佳片。這個時候日本的動漫已經(jīng)形成了完整的市場，有大量的觀眾，羽翼豐滿了。

唏噓現(xiàn)狀

日本動畫片和漫畫經(jīng)過一代又一代藝術(shù)家的繼承和發(fā)揚，才發(fā)展到今日般壯大。從事這一行業(yè)的工作者越來越多，并且很多熱愛動畫漫畫的年輕人也都立志要進入這個行業(yè)作出一番事業(yè)。自然結(jié)果有好也有壞，不好的一面是這個市場的作品變得良莠不齊。

近些年由于網(wǎng)絡(luò)的高度發(fā)達，對紙類漫畫讀物造成了很大的沖擊，讀者經(jīng)常會在電腦上看電子讀物，紙質(zhì)的書本銷售量下降，再加上金融危機，很多出版社為了追求銷量而多去迎合低俗趣味，出版那些低級娛樂漫畫，而讓現(xiàn)在的大部分日本漫畫和動畫片缺少了七八十年代的文學(xué)性和思想性，使很多漫畫變成了純粹的娛樂產(chǎn)品。

動畫片和漫畫是一種接受群體廣泛、傳播迅速的文化產(chǎn)品，所以它應(yīng)該承載著傳播正面文化的重大責(zé)任，如果變成單純的迎合低俗趣味的娛樂產(chǎn)品，那么它就會變得不再健康，便失去了生命力。（李荒歌）