從以上對比中不難看出，三部電影之間的綜合排序應為《湄公河行動》>《勇士》>《我的戰(zhàn)爭》。從它們各自的成功與失利中，筆者嘗試總結(jié)出如下的四條經(jīng)驗：

一是要巧用人才

自香港回歸祖國之后，香港影人的“北上”已成大勢，曾經(jīng)清一色內(nèi)地面孔的主旋律電影中也出現(xiàn)了越來越多的港臺面孔。他們雖然為主旋律創(chuàng)作帶來了新氣象，但也需要一定時間來磨合和融入。徐克《智取威虎山》的成功引來眾人效仿，但只有巧用人才、因人而異，“東方好萊塢”的成功經(jīng)驗才能轉(zhuǎn)化為優(yōu)質(zhì)的觀影體驗，否則便極易成為不倫不類的“四不像”。林超賢將擅長的槍戰(zhàn)動作戲“移植”到緝毒警察身上，效果可謂奇佳；把羅禮賢團隊拿手的近戰(zhàn)格斗戲“嫁接”到紅軍戰(zhàn)士身上，也是一種創(chuàng)新。值得一提的是，兩片的“移植”和“嫁接”只是“錦上添花”，并沒有對全片的整體氛圍造成干擾，一口京腔的張涵予仍然是地道的中國警察而不是“陳家駒”，在山林間聯(lián)手作戰(zhàn)的于小偉、宋佳倫仍然是標準的紅軍戰(zhàn)士而不是“辣手神探”。要知道，在中國日益強盛的今天，以能說兩句“洋涇浜英語”為榮的人只會越來越少，堂堂正正講普通話才是中國文化產(chǎn)業(yè)從業(yè)者應有的正確心態(tài)。

二是要抓對重點

涉軍、涉警題材的戰(zhàn)爭/動作類型片，對于觀眾最大的吸引力莫過于槍戰(zhàn)/打斗/爆炸/高速沖擊等極富視聽沖擊力的橋段和場面。普通觀眾會因這種日常難見的感官刺激而大呼過癮，軍事愛好者會因?qū)I(yè)逼真的細節(jié)呈現(xiàn)而倍感欣喜，粉絲會因心中偶像在銀幕上出生入死而激動陶醉——這正是此類電影最引人入勝之所在。尤其對于見慣了“好萊塢英雄”的中國觀眾來說，他們內(nèi)心對本土英雄有著更加強烈的熱情與期盼，因而只要在這方面狠下功夫，即便未達到國際先進水準，觀眾也情愿買下這份“情懷單”。反之，如果電影抓錯了重點，希望通過打“愛情牌”“明星牌”“情懷牌”來遮掩自身在這方面的不足，那么必然會令觀眾產(chǎn)生被欺騙之感，“用腳投票”的結(jié)局也就在意料之中了?！朵毓有袆印分袥]有給方新武安排“愛上毒梟女兒”的惡俗劇情，《勇士》中沒有給紅軍戰(zhàn)士安排“與老鄉(xiāng)家女兒灑淚分別”的俗套橋段，而是把百分之九十以上的著力點都放在了戰(zhàn)斗戲份和兄弟情義上，這就是抓對重點的典型。

三是要主動作為

電影《湄公河行動》中，陳寶國在劇中飾演公安部部長。

《湄公河行動》之所以呈現(xiàn)出今天的面貌，離不開公安部的全力支持，否則長安街上行車、公安部內(nèi)實拍、緝毒小隊境外執(zhí)法、娃娃士兵殺人吸毒等劇情，以及肩佩國徽的公安部長、離了婚的高剛、手刃仇人的方新武、暗指明顯的幕后老板等角色，是難以這么集中地出現(xiàn)在一部國產(chǎn)電影之中的。博納影業(yè)獲得本片拍攝權(quán)的背后，是公安部通過競標方式選擇電影制作公司的一次突破性嘗試——最終，博納的“2億元大片式拍攝計劃”勝過了中影的“5000萬穩(wěn)妥式拍攝計劃”，這才有了我們今天看到的《湄公河行動》。公安部和博納影業(yè)這次堪稱范例的成功合作，為今后我國主旋律電影的制作開辟了一條新道路。而《勇士》攝制組特別邀請香港武術(shù)指導羅禮賢團隊加盟拍攝，也是八一廠推進軍旅電影制作轉(zhuǎn)型的一項重要舉措。